Zur Kreativseite in Sonah Nr. 37. Einfach ausdrucken und ausmalen!

Zeichnungen & Anleitungen: © Jennifer Conrad

(Nur zur privaten Nutzung, gewerbliche Nutzung nicht erlaubt.)

Der Beitrag „Einladung zur Eis-Party/ Ausmalbild“ zur Kreativseite in Sonah Nr. 37 erschien zuerst auf Sonah-Verlag.

Zur Bastelanleitung „Osterglas“ in Sonah Nr. 36. Einfach ausdrucken, ausmalen und auf das Glas kleben, oder alternativ als Schablone verwenden.

Der Beitrag Vorlage „Osterhase“ zur Bastelanleitung in Sonah Nr. 36 erschien zuerst auf Sonah-Verlag.

So wird’s gemacht:

Vorlage „Bücherwurm“ ausdrucken.

Vorlage ausschneiden und auf den festeren Tonkarton übertragen. Dann viele bunte Streifen aus Tonpapierresten ausschneiden und auf den Bücherwurm kleben. Nun den bunten Wurm ausschneiden. Jetzt bekommt er noch ein Gesicht. Dann mit dem Locher ein Loch in den Mund für die Zunge stanzen, die jetzt noch mit dem Wollrest im Loch befestigt wird. Fertig ist das selbstgemachte Lesezeichen.

Der Beitrag Für die Schultüte – Lesezeichen „Bücherwurm“ erschien zuerst auf Sonah-Verlag.

So wird’s gemacht:

Unsere Vorlage ausdrucken und ausschneiden. Die Nahtzugabe ist bereits im Schnittmuster enthalten. Teil A einmal aus Stoff ausschneiden und die Wendeöffnung mit einem kleinen Knips markieren.

Teil B nun 2 Mal ausschneiden, die Markierung für das Schwänzchen mit einem Knips markieren und die Stelle für die Öhrchen einschneiden. Nun noch die 2 Ohren ausschneiden. Ein Ohr auf die Seite des Mauskörpers legen, so dass sich die gerade Seite im Schlitz befindet und die Rundung nach hinten zeigt. Dann die Schnauzenspitze zum Körper hin umklappen, so dass die Schlitzkanten übereinander liegen und das Ohr zwischen den beiden Stofflagen liegt. Mit einer Stecknadel fixieren und den Schlitz zusammennähen. Mit dem anderen Mauskörperteil und Ohr genauso verfahren.

Als nächstes werden die Körperteile mit den Ohren nach innen aufeinander gelegt und die Rückennaht bis zur Markierung geschlossen. Hier darauf achten, dass man die Ohren nicht am Rücken festnäht. Kordel im Inneren des Mauskörpers platzieren, dass das Ende der Kordel an der Markierung rausschaut. Schwänzchen mit einigen Vor- und Rückstichen knapp fixieren.

Es folgt der Bauch des Mäuschens. Diesen auf den Mauskörper legen, rundherum mit Stecknadeln fixieren und den Bauch am Körper – bis auf die Wendeöffnung – festnähen. Maus wenden, Augen anbringen und mit Füllwatte ausstopfen. Wendeöffnung mit einem unsichtbaren Stich (z.B. Matratzenstich) von Hand verschließen.

Als letztes noch die Holzperlen auffädeln und am Ende einen Knoten machen.

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Mehr als ein Drittel der kenianischen Bevölkerung lebt in extremer Armut. Die gebürtige Saarlouiserin Jessica Turner hat das nicht abgeschreckt, im Gegenteil – dort wollte sie hin, sehen wie die Menschen leben und nach Möglichkeit irgendwo ein wenig helfen. Entwicklungsmöglichkeiten suchen und anpacken, das liegt ihr im Blut. So resignierte sie auch nicht, als Corona 2022 ihr Leben durcheinanderbrachte, sondern gründete ihr eigenes Unternehmen, das durch IT-Transformationsprojekte begleitet: META Projects & Training in Saarbrücken. Selbst erfolgreich, unterstützt sie inzwischen auch andere Unternehmensgründungen, die gesellschaftlichen Mehrwert bieten.

Doch Kenia, das war vorher –  2015 leistete Jessica hier Freiwilligenarbeit in einer Kindertagesstätte und sammelte Erfahrungen über Kindergärten und Schulen. „Ich wollte einen Beitrag für andere dort leisten und meinen Horizont erweitern“, sagt sie. Unterkunft hatte sie in einem Slum bei der Hauptstadt Nairobi – bei Lucy und ihrem Sohn Ian, in einer kleinen Wohnung unter einem Blechdach. Lucy war damals schwanger und sorgte alleine für ihre kleine Familie, zu der sie Jessica nun ganz selbstverständlich dazuzählte. „Wenn ich am Abend von der Arbeit kam, wartete sie mit einer kleinen Mahlzeit auf mich. Wir haben viel miteinander gesprochen.“ Jessica mochte ihre Gastmutter nicht nur sehr, sondern war auch beeindruckt von ihr: „Lucy ist eine tolle und starke Frau, die jeden Tag alles gibt für ihre Familie. Sie wusch die Kleidung der Nachbarn, um Essen und Trinken kaufen zu können. Sie brachte Ian zur Schule und erledigte liebevoll mit ihm die Hausaufgaben.“ Lucy hat eine Ausbildung, aber kaum Chancen, einen Job zu finden. „In Kenia haben nur wenige Menschen die Möglichkeit, ausreichend Geld zu verdienen.“

Zurück in Deutschland blieb Jessica ihrer Gastfamilie verbunden. Im Jahr 2022 starteten die beiden Frauen dann das Projekt „Lucys Healthy Groceries“ – „Lucys Gesunde Lebensmittel“. Der kleine Laden ermöglicht Lucy heute ein würdevolles und von Spenden unabhängiges Leben, während er zugleich die Menschen im Slum mit gesundem Essen zu bezahlbaren Preisen versorgt. Bald wird sie Angestellte bezahlen und so weitere Familien von dem Projekt profitieren lassen können. Für die nächste Generation hat sich die Ausgangslage gänzlich verändert: Bei Jessicas Besuch war es Ians Traum gewesen, sich auf eine Zukunft vorzubereiten, in der er einer eigenen Familie ein unabhängiges gutes Leben ermöglichen kann. Heute rückt diese Zukunft immer näher: Er hat die Mwimbi Boarding Pry and Junior Sesond School erfolgreich abgeschlossen und ist nun auf der Alliance High School. Inzwischen unterstützt Jessica weitere soziale Projekte.

Für Ian brachten die vergangenen Jahre so etwas wie eine Metamorphose – diesen Begriff hat Jessica zum Titel ihres ersten Buches gemacht. Mit „Metamorphose“ möchte sie nun auch andere Menschen bei ihrer Persönlichkeitsentwicklung unterstützen.

Weitere Infos und Buchbestellung: http://www.meta-workbook.com/

Der Beitrag Ians Metamorphose – Saarländerin unterstützt Selbsthilfe in Afrika erschien zuerst auf Sonah-Verlag.

Wer versteht beispielsweise noch „Hingel“, „gelle“, „Gòòdie“ und „Huddel“? Die saarländischen Mundarten, oft spricht man landläufig vom Dialekt, kennen zahlreiche Wörter, die dem Hochdeutschen fremd sind. Sonah greift sie auf und erklärt ihre Herkunft, zusammen mit Gunter Altenkirch vom Museum für dörfliche Alltagskultur in Rubenheim.

Eine Worterklärung und mehr zur Alltagskultur unserer Region gibt es übrigens auch in jeder Ausgabe unserer Zeitschrift Sonah.

Weitere Wörter gibt es auf unserer Facebook-Seite!

„Hingel“/Hinkel“– in der saarländischen Mundart

Im Saarland kommt das Ei bekanntlich nicht vom Huhn, sondern vom „Hingel“, „Hinggel“ oder „Hinkel“. Unser mundartliches Wort für dieses Tier unterscheidet sich damit recht stark vom hochdeutschen. Wie kommt das?

Das hochdeutsche „Huhn“ hat sich ausgehend von alten Begriffen in eine andere Richtung entwickelt als unser „Hingel“. Ein veralteter hochdeutscher Begriff lautet „Hünkel“. Er wiederum geht zurück auf das mittelhochdeutsche „huoniclin“.

Bisweilen wurde das „Hingel“ bei uns wie andernorts als Kosewort gebraucht: „Mei guddes Hinggel!“ Meist aber hat man es in einem weniger freundlichen Sinne verwendet. Dies geht zurück auf eine geringe Achtung der Hühner als häusliches Vieh. Das ständige Gackern der Tiere galt als Zeichen von Dummheit – fälschlicherweise natürlich.

„Gell“/“Gelle“- in der saarländischen Mundart

„Heit mache ma uns mòò e scheener Daach, gelle?“  – Will man in unserer Region etwas vom Gegenüber bestätigt bekommen, so hängt man gerne ein „gell“ oder „gelle“ dahinter. Oder auch davor: „Gell, heit isses scheen!“

Wie gelangte das Wörtchen in unseren Sprachgebrauch? Es zählt zu den Ausrufe- und Empfindungswörtern, wie etwa auch die Ausrufe „Ooh“ oder „Nää“. Der Ursprung ist einfach: Das Wort kommt von dem Begrifft „gelten“ und es handelt sich um eine Abkürzung  – nach dem Motto „das gilt doch?“ oder  etwa „lassen wir es gelten“. Das lässt sich noch daran erkennen, dass man in anderen Gegenden auch „gelt“ sagt: „Wir treffen uns am Sonntag, gelt?“

„Goodie“/“Good“ – in der saarländischen Mundart

Jede Patentante eines saarländischen Kindes kennt ihn, den Ruf nach der „Gòòdie!!!“ Der liebevolle Begriff „Gòòdie“ oder „Gòòd“ für die Patin und Taufpatin ist in allen hiesigen Dörfern verbreitet, mancherorts existieren auch Nebenformen wie Gòda, Gout, Gòòf, Getche, Gettel oder Gärrel, um nur einige zu nennen.

Er geht zurück auf die „Mutter in Gott“ und bezieht sich auf den Bund, den die Patin, meist bei der Taufe des Kindes, mit diesem eingeht. Ähnliche Begriffe gibt es in vielen weiteren Mundarten und beispielsweise auch im Englischen mit „godmother“ und „godparent“. Die „Gòòd“ wurde dabei auch mit „gut“ assoziiert und war dem Kind eine „gute Mutter“, was auf die Verhältnisse in unserer früheren bäuerlichen Gesellschaft zurückgeht: Geschwister des Hoferben blieben oft unverheiratet und sicherten sich damit das Recht, ihr Leben lang auf dem Familienhof bleiben zu dürfen und versorgt zu werden. Das Bauernehepaar stellte seinen Kindern gerne eine solche unverheiratete Tante zur Seite. Die Beziehung der kinderlosen Frau zu ihrem Patenkind war dann normalerweise eine sehr enge, oftmals enger als die zur eigenen Mutter, die als weiblicher Hofvorstand viel beschäftig war. Mit der Patin stellte man dem Kind eine solche „gute Mutter“ zur Seite.

„Huddel“- in der saarländischen Mundart

Welcher Saarländer kennt es nicht? Da redet man in seiner ersten Fremdsprache Hochdeutsch galant daher und plötzlich hat man echt „Huddel“, ein bestimmtes Wort eins zu eins zu übersetzen. Das ist manchmal gar nicht so einfach, eben etwa bei „Huddel“/ „Gehuddels“ (moselfränkisch) beziehungsweise „Hurrel“/“Gehurrels“ (rheinfränkisch) – denn die Bedeutung liegt irgendwo zwischen Ärger, Schwierigkeiten, Mühsal oder auch lästiger Arbeit. Zwar kennt der Duden tatsächlich ein „Gehudele“, doch welcher Zuhörer kann damit schon etwas anfangen? Immerhin bringt uns das Gehudele auf die Fährte des Ursprungs des ganzen „Huddels“: Der liegt nämlich verborgen in dem veralteten Begriff „Hudel“ und dem noch älteren „Hude“. Beide bezeichneten Lumpen oder zerrissene Kleidung – also Tuch, wie es arme Leute, vor allem Vaganten, trugen. Wie beispielsweise der Begriff „Lump“ wurde auch der Hudel vom Textil auf die Personen selbst übertragen und bekam damit jene Bedeutung, die die Dorfbevölkerung mit den Trägern verband: Schwierigkeiten und Ärgernis. Mit der Zeit erweiterte sich die Bedeutung des „Gehuddels“ und es konnte ganz unterschiedlicher Art sein.

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© Sonah und Gunter Altenkirch

„Wer versteht’s noch“ ist ein Projekt von Sonah und dem Volkskundler Gunter Altenkirch (Museum für dörfliche Alltagskultur & Museum des Saarländischen Aberglaubens, http://www.museum-alltagskultur.de).

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Wer versteht beispielsweise noch „aweile“, „aanbännele“, „kloor“ und „iwwazwersch“? Die saarländischen Mundarten, oft spricht man landläufig vom Dialekt, kennen zahlreiche Wörter, die dem Hochdeutschen fremd sind. Sonah greift sie auf und erklärt ihre Herkunft, zusammen mit Gunter Altenkirch vom Museum für dörfliche Alltagskultur in Rubenheim.

Eine Worterklärung und mehr zur Alltagskultur unserer Region gibt es übrigens auch in jeder Ausgabe unserer Zeitschrift Sonah.

Weitere Wörter gibt es auf unserer Facebook-Seite!

Aanbännele/Oonbännele – in der saarländischen Mundart

In Cafés, auf Spazierwegen oder auf Festen kann man bisweilen Menschen beim „Aanbännele“ oder „Òònbännele“ beobachten. Doch was haben sie dabei eigentlich mit Bändern zu schaffen?

Tatsächlich etwas: Das „Anbändeln“ geht zurück auf einen Brauch des feierlichen Schenkens, bei dem die oder der Beschenkte etwas um den rechten Oberarm gebunden bekam. Ein Beispiel dafür ist die weiße Schleife, die früher in katholischen Gebieten den Kommunionsbuben anlässlich ihres Gelöbnisses angelegt wurde. Dieses feierliche Schenken wurde auch beim Freien, oder wie man heute sagen würde Flirten, praktiziert: Der junge Mann pflückte ein paar Wiesenblumen, band sie zu einem Sträußchen zusammen und dieses dann dem Mädchen seiner Gunst an den Oberarm. Später bekamen die Mädchen die Sträußchen nicht mehr angebunden, sondern nur noch überreicht. In den Bauerndörfern wurde der Brauch noch länger gepflegt, allerdings nahm man hier meist kein Band, sondern einen Halm des Blaugrünen Binsengrases. Als besonders ehrenvoll für die Beschenkte galt es dabei, wenn der Halm an der Spitze eine (schlichte, braune) Blüte zeigte. Der Brauch verschwand in unserer Region schon vor 1900.

„Awei“/“Aweile“ – in der saarländischen Mundart

„Awei gett’s awwa lòss!“ Alle Saarländerinnen und Saarländer kennen vermutlich diese Warnung, zumindest noch aus der Kindheit. Und man weiß, dass dabei das Wörtchen „awei“ vermittelt, dass es jetzt, in diesem Moment, „lòss gett“. Der Mundart-Begriff „awei“ oder auch „aweile“ ist relativ einfach herzuleiten, aber sehr häufig gebraucht, weshalb er hier nicht fehlen soll.

„Aweile“ oder „awei“ ist eine zusammenziehende Verkürzung von „alleweil“, bedeutet also im Grunde „alle Weilen“ (alle Momente), ähnlich wie etwa „allemò“ auf Hochdeutsch „allemal“ also „alle Male“ bedeutet. Ähnlich wie es bei „allemal“ eine leichte Bedeutungsverschiebung hin zu „sicherlich“/ „selbstverständlich“ gab, gab es eine solche auch bei „alleweil“: gemeint sind mit den „allen Weilen“ die jetzt präsenten Weilen, also „in diesen Weilen“. Es gibt eine Reihe von oft gebrauchten Redewendungen, die mit dem Begriff verbunden sind, wie: „ei grad awei“, „awwei heer uff“, „awwei is zabbeduschda“. Oft wird der Begriff verwendet, um Warnungen oder Drohungen eine gewisse Dringlichkeit und Schärfe zu verleihen.

„Kloor“/“Kloar“/„Kloah“ – in der saarländischen Mundart

In unserer Mundart gibt es ein paar besonders „kloore“ Wörter, für die man einfach keine angemessene hochdeutsche Übersetzung findet – so zum Beispiel eben „kloor“. Denn was „kloor“ ist, kann lustig, komisch, niedlich, sympathisch, erstaunlich und noch manches mehr sein. Und wer „nimmeh ganz kloor“ ist, der ist nicht mehr ganz bei Verstand. Wie kam das merkwürdige Wort in unseren Sprachgebrauch?

Es ist verwandt mit dem hochdeutschen Wort „klar“ und dem englischen „clear“, das einst ein weiter gefasstes Bedeutungsspektrum hatte als heute. Ursprünglich meinte man damit „unverhangen“, „hell“, „glänzend“ und ähnliche Eigenschaften und bezog es auf atmosphärische Erscheinungen wie das Wetter, den Sonnenschein oder die Morgenröte – auf jeden Fall aber war es positiv belegt. Wie so oft wurde das Wort auf vieles andere übertragen, was dem Grundtenor „positiv“ entsprach, so nennen die Gebrüder Grimm in ihrem Wörterbuch auch „froh“ als Synonym für „klar“. Also konnten auch Personen oder Sachverhalte „klar“ beziehungsweise „kloor“ sein, was verschiedene positive Eigenschaften meinte. Und wer nicht ganz „kloor“ ist, der ist eben nicht ganz „klar“ im Kopf oder nicht ganz „helle“. Eine ähnliche Doppelbedeutung findet man bei dem Wort „heiter“, das ebenso einen wolkenfreien Himmel wie auch eine fröhliche Person bezeichnen kann.

„Iwwazwersch“- in der saarländischen Mundart

„Wat bische dann wirra so iwwazwersch?“ Saarländische Kinder wissen, was mit dieser Schelte gemeint ist: dass sie frech, vorlaut, widerspenstig seien. Woher der Begriff kommt, ist jedoch weitgehend vergessen.

Der erste Wortteil „iwwa“ entspricht dem hochdeutschen „über“ und steht in diesem Fall für eine Häufung im Sinne von „mehr als“. Der zweite Wortteil „zwersch“ ist ein älterer Begriff für eine Richtungs- und Lagebeschreibung, nämlich für „quer“. Zusammengesetzt kann man unter „iwwazwerch“ also „mehr als quertreiberisch“ verstehen. Dementsprechend wurde das Wort früher auch als Schimpfwort für einen Quertreiber verwendet und für das frühe 20. Jahrhundert ist auch die Bedeutung im Sinne eines „Taugenichts“ belegt. Die heutige Bedeutung für „frech“ kann als eine Abschwächung des alten Schimpfwortes angesehen werden.

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© Sonah und Gunter Altenkirch

„Wer versteht’s noch“ ist ein Projekt von Sonah und dem Volkskundler Gunter Altenkirch (Museum für dörfliche Alltagskultur & Museum des Saarländischen Aberglaubens, http://www.museum-alltagskultur.de).

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Warum heißt der Donnerstag eigentlich Donnerstag? Warum hängen wir Hufeisen auf oder warum stellen wir uns das Christkind als blondes Mädchen vor? Die Antwort lautet „Mythologie“. Bei diesem Begriff denkt man meist an griechische und römische Götter der Antike. Aber auch nördlich der Alpen hatten die Menschen natürlich eigene mythologische Vorstellungen – im linksrheinischen Gebiet, also also auch bei uns an der Saar, vermischten sich die der Kelten und der Germanen. Dass deren Mythologie heute weniger bekannt ist als die der großen Mittelmeerkulturen, liegt vor allem daran, dass kaum etwas davon schriftlich aufgezeichnet wurde. Kelten und Germanen überlieferten in Erzählungen, Geschichten und Liedern. Spärliche Schriftquellen gibt es durch die Römer, selbst fing man nördlich der Alpen erst im Mittelalter in nennenswertem Maße an, zu schreiben.

Doch auch mit mündlicher Weitergabe haben es Vorstellungen der Kelten und Germanen in Resten bis in unsere Zeit geschafft. Die eingangs genannten drei Aspekte aus dem Alltag gehen zurück auf drei Gottheiten, die im heute westlicheren mitteldeutschen Raum, so auch bei uns, verbreitet waren.

Drei wichtige Gottheiten unseres Raums

Donar

Er fährt mit seinem Wagen über die Wolken und ist, wie sein Name schon verrät, für den Donner verantwortlich. Streift er mit einem Wagenrad einen Stein, schlägt es Funken, die auf der Erde als Blitze sichtbar werden, und es poltert gewaltig. Bei den Menschen war er beliebt: Er galt gewissermaßen als sympathischer Kerl – freundlich, wohlwollend und zudem gewitzt, bis hin zu schalkhaft. Zur Benennung eines Wochentages nach ihm kam es im Zuge der Übernahme römischer Sitten: Bei den Römern war der Donnerstag der Tag des Gottes Jupiter. Da nun Jupiter für Wettererscheinungen, insbesondere Gewitter, zuständig war, ging man bei uns davon aus, dass der Tag entsprechend Donar zuzuordnen sei.

Holda / Frau Holle

Sie ist eine freundliche, milde Göttin, die jedoch auch strafen kann. Wenn sie eines nicht mag, ist es Faulheit – wobei sie als weibliche Gottheit vor allem den Fleiß der Frauen und Mädchen überprüft. Holda ist ein allumfassendes Prinzip, herrschend vom Himmel, über die Erde, bis in das Reich darunter. So schneit es von oben auf die Erde herab, wenn sie ihre Betten ausschüttelt, gleichzeitig aber kann man über den Weg nach unten, durch einen Brunnen, in ihr Reich gelangen. Manch einer hat es sicher schon bemerkt – sie ist als Frau Holle im Märchen erhalten geblieben. Auch hat Holda unsere Vorstellung vom Christkind geprägt: Diese Figur, die ursprünglich das Jesuskind meinte, wurde in den dörflichen Regionen Südwestdeutschlands mit älteren Vorstellungen überlagert: Ungeachtet der Silbe „Christ-“ sah man darin Holda. So stellte man sich das Christkind in der Erscheinung der jungen Holda vor: weiblich, blond, weiß gekleidet und mit Gold geschmückt.

Wodan

Er ist der höchste Gott der gallo-germanischen Mythologie – und im Gegensatz zum gewitzten Donar eher streng und respekteinflößend. Doch, wenn er einem gewogen ist, hat man in ihm den mächtigsten Verbündeten überhaupt. Menschen in Bedrängnis kommt er auf seinem achtbeinigen Pferd zu Hilfe – in Windeseile ist das Pferd zur Stelle und bäumt sich wild auf. In diesem Moment, wenn das Pferd steigt und man seine Hufeisen sieht, weiß man, dass alles Unheil abgewehrt ist. Deshalb ist die heute verbreitete Handhabung des Hufeisenbrauches auch falsch: Erstens handelt es sich nicht um ein Glück bringendes Symbol, sondern um ein Unheil abwehrendes Symbol. Zweitens wird es nicht mit der Öffnung nach oben aufgehängt, „damit das Glück nicht herausfällt“, sondern mit der Öffnung nach unten, wie es bei einem steigenden Pferd zu sehen ist. Noch vor einigen Jahrzehnten konnte man in alten Bauernhäusern unserer Region Hufeisen an den Wänden sehen – allesamt mit der Öffnung nach unten.

Präsent bis ins 20. Jahrhundert

Nicht nur von Göttern war in der Vorstellung unserer Vorfahren die Welt bevölkert, sondern auch von Elfen und Feen, Zwergen und verschiedensten anderen Geistern. Es gab allerlei Wunder sowie magische und geheimnisvolle Vorgänge. Untersucht man unseren heutigen Alltag, finden sich immer wieder erstaunliche Überreste – nur pflegen wir diese, ohne die Hintergründe zu kennen. Erstaunlicher noch ist aber vielleicht eine andere Tatsache, zumindest für die jüngeren Generationen: dass das dazugehörige Hintergrundwissen, die Mythologie der Kelten und Germanen, nicht etwa seit Jahrhunderten verblasst ist – sondern gerade mal erst seit Jahrzehnten. Noch bis ins frühe 20. Jahrhundert war sie für die Menschen lebendig. Würden wir ins Jahr 1900 zurückreisen und nach Donar, Holda oder Wodan fragen, könnten uns in jedem Dorf unserer Region die Menschen einiges berichten. Womöglich allerdings würden sie es nicht tun – nur, wenn wir ihr Vertrauen gewinnen könnten und auch dann nur hinter vorgehaltener Hand. Denn offiziell waren allein christliche Vorstellungen akzeptiert. Bekam der Pfarrer Wind davon, dass man sich mit „altem Heidenkram“ befasste, gab es ordentlich Tadel. Erwähnte man solche Dinge gegenüber Städtern oder studierten Leuten, wurde man ausgelacht. Deshalb sprach die ländliche Bevölkerung nur in den eigenen Kreisen über die alten Götter und auch dann oft verschlüsselt – so anstatt von Wodan vom „alde Herrgott“ oder anstatt von Holda von der „ald Gottesmutter“.

Von der Steinzeit bis zu den Urgroßeltern

Die keltisch-germanische Mythologie war den Menschen um 1900 also noch von Eltern und Großeltern überliefert worden und denen wiederum von ihren Vorfahren – eine Kontinuitätslinie, die zurückreicht bis ins Altertum. Wegen der damaligen Verhältnisse wird übrigens für unsere Region eher von gallo-germanisch als von keltisch-germanisch gesprochen, weil die Keltenstämme des hiesigen und benachbarten Raums als Gallier bezeichnet wurden. Natürlich hatten auch die Kelten und Germanen des Altertums ihre mythologischen Vorstellungen nicht einfach erfunden, sondern kannten sie aus Überlieferungen. Somit reicht in ihrer Mythologie, wie bei allen Kulturen, ein roter Faden zurück bis in die ganz frühe Menschheitsgeschichte – in die Zeit, als Menschen erstmals anfingen, die Natur und den Kosmos zu beobachten, gewissen Kräften Namen zu geben und Vorgänge mit Geschichten zu umschreiben.

Nachdem Mythologie also von den Anfängen der Menschheit bis ins 20. Jahrhundert überlebt hat, verschwindet sie nun innerhalb von zwei, drei Generationen. Vieles ist bereits für immer verloren, da es nicht aufgeschrieben, sondern nur in den Dörfern erzählt wurde. Manches können wir noch grade so greifen und festhalten.

Mehr als lokale Kleinkultur

Übrigens war und ist dabei die Mythologie unserer Region keineswegs eine lokale, unbedeutende Angelegenheit. Viele Aspekte, die bei uns wichtig waren, waren es auch fast im ganzen restlichen Europa. Zudem haben viele Vorstellungen des westlicheren Mitteldeutschlands aus unterschiedlichen Gründen große Wirkkraft entfaltet. Der Donnerstag etwa heißt schließlich überall im deutschsprachigen Raum Donnerstag, auch dort, wo man statt von Donar beispielsweise von seiner nordgermanischen Entsprechung Thor sprach. Märchen wie das von Frau Holle und auch das weibliche Christkind sind weithin bekannt. Und ein ganz anderes Stück Mythologie, die Nibelungensage – in diesem Fall keine Erzählung des Volkes, sondern der „höheren“ Gesellschaft – fasziniert bis heute und hat unter anderem zu einem der weltweit erfolgreichsten Romane des 20. Jahrhunderts inspiriert: „Der Herr der Ringe“. Durch Personen und Geschehnisse zieht sich die Nibelungen-Sage vom uns bereits recht nahen Worms am Rhein noch näher zu uns, bis in den Hunsrück.

In „Sonah“ greifen wir zusammen mit unserem Volkskundler Gunter Altenkirch immer wieder die Mythologie unseres Raums auf. So wollen wir manches Stück unserer vielseitigen Kultur bewahren, die Menschen miteinander verbinden kann – räumlich und zeitlich: bisweilen über fast ganz Europa und über Hunderttausende von Jahren.

Anika Meyer

Ein Dank für Informationen an das Museum für dörfliche Alltagskultur.

Weiterführende Beiträge zur Mythologie unseres Raums im Heft lesen?

Zum Christkind

„Kehrt ein in jedes Haus…“ – Auf wen wir am Heiligen Abend warten

Sonah Ausgabe 15 (1 – 2021)

Zu Holda/ Frau Holle

„Ich bin Frau Holle“ – Eine rätselhafte alte Bekannte Sonah

Ausgabe 19 (1 – 2022)

Zu Holdas Reich unter den Brunnen

Spender des Lebenselixiers – Was hinter (und unter) unseren Brunnen steckt

Ausgabe 13 (3 – 2020)

Zur Nibelungen-Sage

Hunsrücker Nibelungenland – Wie nah kamen uns die Helden des berühmten Epos?

Sonah Ausgabe 10 (4-2019)

Zu Feen und Elben

Wo sind die Feen und Elben hin? – Eine Suche nach mythologischen Wesen

Sonah Ausgabe 17 (3 – 2021)

Der Beitrag Verblassende magische Welten – Mythologie und unsere Region erschien zuerst auf Sonah-Verlag.

Wenn man Gitana und Gerd besucht, ist alles ein bisschen anders als bei anderen Leuten. Zunächst einmal hält man nicht etwa Ausschau nach einem Haus, sondern nur nach einer kleinen Gartentür – denn mehr ist von der Straße aus nicht zu sehen vom Domizil der beiden. Dann muss man sich überlegen, ob man nun bei Gitana oder bei Gerd anklopft – das Ehepaar wohnt zwar auf einem gemeinsamen Grundstück, aber in zwei getrennten Häusern. Und hat man sich entschieden, muss man seine detektivischen Fähigkeiten aktivieren, um die Häuser zu finden. Denn beide sind nicht nur recht klein, ihre Wände sind auch noch hier mit Kletterpflanzen bewachsen, dort von gestapelten Holzscheiten oder von Strohmatten verdeckt. Kurz gesagt, in diesem üppig-wilden Garten, hinter Bäumen, Sträuchern, Stauden und mehr fallen sie nicht direkt ins Auge.

Schloss, Baracke und der Wald

Gitana und Gerd haben sich auf ihrem Grundstück ein kleines Paradies geschaffen – mitten im Sulzbacher Wald, rundherum gibt es nur Natur. Lummerland nennen sie es und das passt: Es ist ein Ort zum Träumen, Schwelgen und Gedanken freien Lauf lassen. Schmale Wege führen über das Grundstück, hindurch zwischen Garten-, Wiesen- und Waldarealen, vorbei an einem kleinen Teich. Am Wegesrand wachsen wilde Erdbeeren, hier und da andere Waldfrüchte. An einem Sommertag haben es sich die beiden mit Hündin Paula auf der Terrasse vor „La baraque“ bequem gemacht, das heißt bei Gerd. Weil Gitana ihr Haus „Le château“, das Schloss, nennt, hat Gerd seines scherzhaft „La baraque“, die Bretterbude, getauft. Es gibt Tee aus frischen Kräutern und Kekse. Ein bisschen wie Aussteiger wirken die beiden, entspannt und glücklich mit ihrem Leben mitten in der Natur. Sie quirlig und energiegeladen, er ein Fels in der Brandung. Und beide sind sie Menschen, die die Weite und Freiheit lieben. Raum, zum Kreativsein und sich Entfalten, gemeinsam, aber auch jeder für sich, das brauchen sie. Gerd erzählt, wie das Paar zu der außergewöhnlichen Wohnform gekommen ist: „Nach 15 Jahren Beziehung hatten wir uns entschlossen, zusammenzuziehen. Ganze sieben Jahre haben wir nach einem Wohnort gesucht, bis wir dann dieses Grundstück gefunden haben. Es ist ideal.“ Die Tür aufmachen und draußen sein, so wollten sie es schon immer.

In Le Château kann Gitana in Ruhe stundenlang Musik hören und sich dazu Choreografien ausdenken. Sie ist Pädagogin für Orientalischen Tanz, Trainerin für Fitness und Gesundheit und Diplom-Sozialarbeiterin. In La Baraque und drumherum kann Gerd, der eigentlich Fliesenleger und „Mann für alles“ ist, sich beim Malen und Gärtnern austoben. Und wenn Gitana für einen Workshop ihre Tanz-Frauen zu Gast hat, kann er  für sie kochen – „ganz ungestört“.

Aber wie ist es so, mitten im Wald zu leben? „Sehr frei und sehr intensiv“, sagt Gitana. Frei, weil hier vieles geht, was anderswo nicht geht. Morgens im Bademantel mit dem Hund spazieren gehen zum Beispiel oder im Sommer nachts nur die Gartentore verriegeln und die Haustüren offenstehen lassen. Und intensiv, weil man die Natur hautnah spürt, ganz eng mit ihr verbunden ist. „Wenn etwa ein Sturm aufkommt, hört man das hier sehr viel früher als in einer Siedlung. Es rauscht über den Baumwimpfeln und wird immer lauter, wie ein heranrasender D-Zug.“ Die Kraft der Natur ist besonders präsent, so im Wechsel der Jahreszeiten und im steten Bestreben des Waldes, sich Lummerland wieder zurückzuerobern. Gerd ist stets damit beschäftigt, vordringende Bäume, Büsche und Sämlinge im Zaum zu halten. „Ich versuche, das soweit möglich im Einklang mit der Natur zu tun.“ Lummerland bedeutet nicht nur Idylle, sondern auch viel Arbeit. Auch der Garten mit Obst, Gemüse und zahlreichen Blumen will gepflegt werden.

Rehe, Füchse, Glücksschwein Susi

Tierische Besucher schauen oft vorbei in Lummerland. Mehrere Elstern hatten bei Gitana und Gerd sogar Namen – auf die sie wohlgemerkt hörten. Frech waren die, erinnern sie sich, haben gerne Kaffeelöffel und anderes Zeug geklaut, sind in die Häuser geflogen und haben versucht, Gitanas Tanz-Frauen in die rot lackierten Fußnägel zu picken. Manchmal finden Gitana und Gerd auch hilfsbedürftige Tiere, dann nehmen sie sich ihrer an. Vögel und Eichhörnchen haben sie schon großgezogen oder gesund gepflegt, außerdem ein Wildschwein kuriert: Eines Morgens saß ein kleines Wildschwein-Mädchen ziemlich mitgenommen und mit einem gekrümmten Fuß im Garten – ein Glück für es, dass es hier gelandet war. Das Paar nahm es auf, taufte es Susi, richtete einen kleinen Stall her und versorgte es medizinisch, unter anderem mit Spritzen und einer Beinschiene. „Susi hat ziemlich streng gerochen und jeden Morgen ein Kilo Nudeln vertilgt“, erinnert sich Gitana lachend. „Aber sie war sehr süß und hatte unfassbar lange Wimpern.“ Das Paar achtete stets darauf, Susi nicht zu sehr an den Menschen zu gewöhnen. Nach ein paar Monaten dann kam der Tag, an dem ihr Bein wieder heil war und es ihr richtig gut ging. Nun durfte sie hinaus in den Wald rennen. „Wenn einzelne Wildschweine auf ein Rudel treffen, werden sie normalerweise aufgenommen, von daher war das gut möglich.“

Stärker noch als am Tag merken Gitana und Gerd nachts, dass sie nicht „normal“ wohnen. Stockdunkel ist es dann, die nächsten Straßenlaternen sind zu weit weg als dass man von ihnen etwas merken würde. Und von der nächtlichen Stille eines Dorfes fehlt hier jede Spur: „Der Wald lebt“, sagen sie. In der Dämmerung erklingt der Zwitscherchor der Vögel, in der Dunkelheit raschelt und knackt es überall, schreien Rehböcke, bellen Füchse, singen Nachtigallen. Die Tiere schaffen es auch offenbar recht problemlos in das eingezäunte Lummerland hinein. „Der Fuchs schaut jede Nacht hier vorbei“, sagt Gerd. Absolute Dunkelheit und überall Geräusche – hat man da nicht manchmal ein wenig Angst, so zu zweit im Wald? Von beiden nur ein Schulterzucken: „Nö, noch nie.“ Rausgehen solle man nachts trotzdem nur mit Taschenlampe, vor allem im Frühling – dann verläuft die Krötenwanderung quer durch den Garten.

Wohnen im Lummerland scheint wie Dauerurlaub zu sein – betritt man die beiden Häuschen verstärkt sich der Eindruck noch. Wie zwei gemütliche Ferienappartements wirken sie. Dabei ist „La baraque“ weit entfernt von einer Baracke, glänzt vielmehr mit einem äußerst stimmigen Ethno-Schick. Naturmaterialien, Flohmarktstücke und leuchtende Farben bestimmen die Optik, vieles hier ist selbstgemacht und alles hat seine Bedeutung, wie Gerd erklärt. So stellt ein Feld auf der selbst bemalten Haustür mit einer Art spiralförmig gewundener Schlange Lummerland dar. „Es ist so etwas wie ein Logo.“- „Le château“ hingegen versprüht mediterranen bis orientalischen Flair. Viele der Möbelstücke hat Gitana auf Tanzreisen in Tunesien, Marokko, Jordanien, Syrien und der Türkei entdeckt und mitgebracht, die zahlreichen Skulpturen und Bilder wurden ihr meist von Tanzschülerinnen geschenkt. Dass diese immer wieder gerne vorbeikommen, verwundert nicht – wer würde nicht gerne in Lummerland tanzen.

Dies ist ein Beitrag aus unserer Ausgabe 3-2018. Mehr Interessantes aus unserer Region gibt es in weiteren Ausgaben – als Einzelhefte oder Abo erhältlich. Jetzt in unserem Shop stöbern!

Der Beitrag Wohnen mitten im Wald – Ein kleines Paradies namens Lummerland erschien zuerst auf Sonah-Verlag.

Ist Holz als Werkstoff schon per se weitgehend von Kunststoff verdrängt, so ist echtes Handwerk damit noch seltener geworden. Doch es gibt Menschen, die es mit Leidenschaft in die Zukunft tragen: Wir haben Tobias Bach besucht, der unter seiner Marke „Wood-Writing“ edle und langlebige Schreibgeräte drechselt.

Was macht ein Bauzeichner, wenn er einmal abschalten will – von seiner Arbeit, bei der stets extreme Präzision gefragt ist und jeder halbe Millimeter zählt? Im Fall von Tobias Bach fertigt er hochwertige Schreibgeräte, bei denen stets extreme Präzision gefragt ist und jeder halbe Millimeter zählt. So etwas liegt ihm eben einfach. „Das Kleine, ‚Futschelische‘ ist irgendwie meins“, sagt er. Und Unterschiede gibt es ja trotzdem: Bei den Bauzeichnungen steht Tobias oft unter Zeitdruck und Stress, bei den Schreibgeräten hingegen kann er sich in aller Ruhe in dem Werkstück verlieren.

„Es ist jetzt fünf, sechs Jahre her, dass ich damit angefangen habe“, erinnert er sich. Auf der Suche nach einem neuen Hobby kaufte er sich ein Buch über Drechseln sowie von einem Rentner in der Pfalz eine alte Drechselbank, denn mit Holz hatte er ein wenig Erfahrung. Bald merkte er, dass ihm vor allem das Drechseln von Schreibgeräten – Füllern, Kugelschreibern, Bleistiften – so „richtig Laune machte“. Also arbeitete er sich weiter in dieses Spezialgebiet ein. Seine neue Leidenschaft bescherte ihm viel Freude und noch mehr Stifte. Da selbst ein Bauzeichner nur begrenzte Verwendung dafür hat, kam er auf die Idee, sie im Nebengewerbe unter der Marke „Wood-Writing“ zu verkaufen – er baute sich eine Webseite auf und ging auf Märkte. Und er fand Kunden, die das Handgemachte und Hochwertige schätzen. Viele sind inzwischen Stammkunden.

In seiner kleinen Werkstatt, in der Garage hinter seinem Wohnhaus in Uchtelfangen, hat der 37-Jährige alles, was er braucht – Maschinen, Werkzeuge und Kisten voller fein säuberlich sortierter und beschrifteter Holzblöckchen: beige, braun, schwarz, rot und sogar lila. Auch zweifarbige Hölzer sind dabei. Zusammengeklebt? Keineswegs: „Bei diesen Gehölzen, etwa Königsholz oder Grenadill sind die Stämme innen dunkel und außen hell.“ Beide sind Exoten. Bei solchen Hölzern achtet Tobias genauestens auf den gesetzlichen Herkunftsnachweis und kann so teils interessante Projekte unterstützen: So darf das in den USA vorkommende Wüsteneisenholz im Bezugsgebiet nur von den Ureinwohnern geerntet werden und nur von abgestorbenen Bäumen. Kurios ist etwa auch das Cocobolo: „Es ist innen weiß-grau, färbt sich aber außen durch Oxidation rötlich.“ Zudem dufte es beim Bearbeiten herrlich nach Honig, so Tobias, was man jedoch nicht genießen könne: „Stoffe in dem Holzstaub erregen Übelkeit, ich verarbeite es nur mit Gasmaske.“ In den Kisten liegen auch einheimische Hölzer: Quitte, Wacholder, Schlehe oder etwa Zwetschge. Kann er denn jedes Holz verwenden? „Eigentlich ja, es darf nur nicht modrig oder morsch sein.“ Oftmals bringt man ihm auch das Rohmaterial: Ein Kunde beispielsweise wollte einen Stift aus der Tür eines alten Eichenschranks seines Opas. Eine Frau schickte per Post einen Ast von einer Linde, von dem sie einen Stift für ihre Mutter wollte.  

Vom Klötzchen zum Künstlerstift

Für uns demonstriert Tobias anhand eines einfachen Modells die Herstellung: Er nimmt ein Stück Olivenholz und schneidet es zunächst auf die Länge der zu verwendenden Messinghülse. Für diese muss dann ein Loch gebohrt werden. „Die Bohrer sind wirklich abgefahren: Für jedes Modell braucht man einen anderen.“ Von seinem Plan an der Wand liest er daher die erforderliche Stärke ab: 11,7-Millimeter. In das sauber gebohrte Loch kommen etwas Klebstoff und die mit Schleifpapier angeraute Messinghülse. Dann werden die Enden abgefräst, damit Holz und Messing bündig abschließen. An der Drechselbank wird das Holz anschließend zum Stift, indem Tobias es bis auf rund einen Millimeter formschön herunterschleift. „Bei vielen anderen Modellen muss das Holz noch dünner sein. Wenn man dann versehentlich etwas zu viel wegnimmt, ist der Stift ruiniert.“ Es folgt das Auftragen einer Grundierung und einer Versiegelung mit Carnaubawachs. Dazu hält Tobias das Wachs einfach an den Stift und dreht ihn wieder auf der Drechselbank: „Durch die Reibung wird das Wachs heiß und schmilzt“. Es bildet sich ein feiner Film, der mit einem Baumwolltuch noch poliert wird. Dann kommt der entscheidende Moment: Mit einer Presse wird der Stift mit den Metallteilen an Spitze und Ende bestückt. „Wenn etwas schief geht, dann meistens bei diesem Schritt – wenn der Stift fast fertig ist. Dann knackt es plötzlich und man hat einen Riss im Holz.“ Aber nicht heute. Der fertige Künstlerkreide-Stift ist ein schlicht-edles Schmuckstück.

So schnell wie bei diesem Stift geht die Herstellung nicht immer. An manchen Modellen arbeitet Tobias über mehrere Tage, wenn nämlich Kleber, Wachs oder einzelne Lackschichten zwischen den Arbeitsschritten trocknen müssen. Das macht sich dann natürlich am Preis bemerkbar. Der teuerste Stift, den er bisher verkauft hat, ging für 680 Euro in die Hände eines Optikers aus Regensburg. Das Material war jedoch hauptsächlich für den Preis verantwortlich – es war das Wüsteneisenholz der amerikanischen Ureinwohner. „Noch dazu war es gemasert, das ist dann nochmals teurer.“ Die Metallteile bestanden aus einer rhodinierten Metalllegierung mit echt vergoldeten, schmiedeeisernen Intarsien.

Doch es muss nicht diese Preisklasse sein, wenn man sich ein handgefertigtes Schreibgerät von Tobias gönnen will: Einfache Bleistifte und Kugelschreiber sind ab 30 Euro erhältlich. Füller gibt es ab 150 Euro, denn für sie sind mehr Material und mehr Arbeitsstunden erforderlich. Übrigens sind es zwar vor allem, aber nicht ausschließlich Schreibgeräte, die Tobias herstellt: Auch macht er Rasierer und Rasierpinsel, gerne passend im Set,  sowie Gewürzmühlen und Küchenhelfer.

Handgedrechselte Schreibgeräte von Tobias gibt es auch in unserem Shop:

Mehr über Tobias erfahrt ihr auf seiner Webseite!

Alle Fotos: Markus Serwe

Der Beitrag Lieblingsschreiber aus Holz – edel, kreativ, handgemacht erschien zuerst auf Sonah-Verlag.